编导：确定叙事视角
编导需要把主题问题转化为可以被镜头表达的场景，并协调采访、表演和素材选择。理解这一职责时，可以观察作品如何安排信息出现的顺序，以及创作决定是否给被记录者留下充分表达的空间。
摄影：在现场作选择
焦距、机位、运动方式和取景范围会影响观众注意力。拍摄真实生活时，摄影还需要考虑当事人知情、公共空间里的其他人和易被误解的局部画面。技巧与责任在现场并非两件独立的事。
剪辑与声音：组织时间
剪辑决定镜头之间的关系，声音则能连接不连续的空间。讨论创作时可分析节奏和情绪，但不能把经过后期组合的片段当作未经选择的完整现场记录。
美术与配音：塑造世界
色彩、道具、字体与声音表演构成作品的风格。介绍具体创作者时，应以署名清楚的公开材料为依据，不通过网络传言补写履历或私人生活。
合作比个人神话更重要
一部影像常由多个岗位共同完成。阅读片尾署名、正式访谈和作品说明，有助于理解各自贡献。创作人物栏目关注职责与方法，不以虚构人物资料包装内容。